Back to the directory

Espai Cavallers Gallery

Switzerland

EN

Between figuration and abstraction.

The Espai Cavallers Gallery in Lleida, Spain, is dedicated to promoting and showcasing a range of artistic approaches, from figurative to abstract art. Since 2004, the gallery has been under the artistic direction of Roser Xandri and represents a diverse selection of over 50 artists whose works have had a significant influence on their identities. The programme brings together established artists with recognised careers and emerging talents, reflecting a broad spectrum of the contemporary art scene. As a dynamic venue for cultural exchange, the gallery not only offers exhibitions and the sale of artworks, but also an active programme of events and an art club. These engage visitors in a dialogue with the artworks on display.

Joan Artigas Planas (born 1960 in Vilassar de Dalt) is a Spanish sculptor. After studying Fine Arts in Barcelona, he devoted himself exclusively to sculpture in 1985 and has taught at the Pau Gargallo School of Art in Badalona ever since. In his studio, he creates minimalist bronze and steel works that are regularly exhibited in European galleries and at art fairs. At the heart of his work is the depiction of women as timeless, mythical figures. Through a surprising harmony of warm bronze and rusty steel, he captures the essence of everyday dreams and struggles. Beneath the seemingly light-hearted surface lies a complex and highly personal body of work.

Gloria Estefanell (born 1960 in Barcelona) is a multidisciplinary, self-taught artist who divides her time between Madrid and her studio on the island of Formentera. Her large-scale acrylic, watercolour and oil works reveal an exquisite sensitivity, as well as an intense fascination with architecture, nature, and the world of sport. After enjoying success in winter sports management and competing in three Olympic Games as a Spanish windsurfing champion, she translates her rich emotional experiences into a distinctive visual language. Alongside painting, she experiments with textiles, ceramics, and porcelain. Since 2020, she has also been creating minimalist sculptures that encapsulate her passion for sport and design.

José López Llorens (born 1965 in Madrid) is an artist, designer and sculptor whose work is classified as minimalist and geometric abstract. His artistic practice spans various media, including drawing, painting, and sculpture. His works are characterised by precise symmetry and the fusion of different styles. As an artist engaged with the contemporary avant-garde, he creates works that pursue a clear, minimalist aesthetic guided by the principles of geometric art.

Mireia Serra (born 1973 in Barcelona) is a contemporary sculptor who has made a name for herself through her work. She trained at the Academy of Fine Arts in Barcelona (La Llotja), specialising in iron and bronze. Her works are characterised by an intimate, narrative figuration and often depict small scenes from everyday life. Serra combines her training in various bronze casting techniques with a clear, minimalist aesthetic in her personal style.

Jaime Sicilia (born 1970 in Madrid) is an architect and visual artist whose work is guided by the theme of 'Beauty Repairs'. After studying architecture at the Polytechnic University of Madrid, he worked at the Richard Rogers Partnership in London and in his own practice. He has received international awards for his work, and was selected to represent Spain at the Green Building Challenge in Tokyo in 2005, for example. As a visual artist, he works across disciplines at the intersection of painting, sculpture, photography and video. He reflects on colour, light, matter, space and nature in his work. He has also pursued an academic career, teaching at universities and conducting research.

Larissa Stenlander, born in Sweden in 1960, is a renowned artist known for her unique watercolours. Her deeply emotional works are characterised by a carefully constructed, minimalist aesthetic. Charming and quirky, they reflect everyday human emotions such as loneliness, longing for love, and social vulnerability. Stenlander's compositions are clear and minimalist, allowing the emotional narrative to take centre stage while ensuring that every detail serves a clear purpose. They invite the viewer into a whimsical world that is both humorous and relatable.

Manuel Velasco (born in Valladolid in 1966) is a Spanish artist who completed a Fine Arts degree specialising in painting at the University of Salamanca. He gained an international perspective through study visits to New York and postgraduate studies in New Delhi. Since 1993, Velasco has featured in numerous solo and group exhibitions in Spain and internationally, as well as at major art fairs. His works are held in prominent public and private collections. Through his precise craftsmanship and distinctive visual language, he has established himself as a leading figure in the contemporary Spanish art scene.

DE

Zwischen Figuration und Abstraktion.

Die Galerie Espai Cavallers (Lleida, Spanien), widmet sich der Förderung und Verbreitung künstlerischer Positionen von der Figuration bis zur Abstraktion. Unter der künstlerischen Leitung von Roser Xandri seit 2004 repräsentiert die Galerie eine vielfältige Auswahl von über 50 Künstlern, deren Werke ihre Identität massgeblich geprägt haben. Das Programm verbindet etablierte Künstler mit anerkannter Laufbahn und aufstrebende Talente, um ein breites Spektrum der aktuellen Kunstszene abzubilden. Als dynamischer Ort des kulturellen Austauschs bietet die Galerie neben Ausstellungen und dem Verkauf von Kunstwerken auch eine aktive Veranstaltungsreihe und einen Kunstclub, die die Besucher in den Dialog mit den präsentierten Visionen einbinden.

Joan Artigas Planas (* 1960 in Vilassar de Dalt) ist ein spanischer Bildhauer. Nach seinem Studium der Bildenden Künste in Barcelona widmet er sich seit 1985 ausschliesslich der Skulptur und lehrt an der Kunsthochschule Pau Gargallo in Badalona. In seinem Atelier entstehen Werke aus Bronze und Stahl mit einer klaren, reduzierten Ästhetik, die regelmässig in europäischen Galerien und auf Kunstmessen präsentiert werden. Im Zentrum seines Schaffens steht die Frau als zeitlose, mythische Figur. In einer überraschenden Harmonie aus warmem Bronze und rostigem Stahl drückt sie Alltagsträume und -mühen aus. Unter der scheinbar leichten Oberfläche verbirgt sich ein komplexes, höchst persönliches Werk.

Gloria Estefanell (* 1960 in Barcelona) ist eine autodidaktische, multidisziplinäre Künstlerin, die zwischen Madrid und ihrem Atelier auf Formentera arbeitet. Ihre grossformatigen Werke in Acryl, Aquarell und Öl offenbaren eine exquisite Sensibilität sowie eine intensive Faszination für Architektur, Natur und die Welt des Sports. Nach einer erfolgreichen Karriere im Management des Wintersports sowie als spanische Windsurf-Meisterin und Teilnehmerin an drei Olympischen Spielen übersetzt sie ihre reichen emotionalen Erfahrungen in eine eigenständige visuelle Sprache. Neben der Malerei experimentiert sie auch mit Textilien, Keramik und Porzellan. Seit 2020 kreiert sie zudem minimalistische Skulpturen, die ihre Leidenschaft für Sport und Design auf den Punkt bringen.

José López Llorens (* 1965 in Madrid) ist ein Künstler, Designer und Bildhauer, dessen Werk dem Minimalismus und der geometrischen Abstraktion zuzuordnen ist. Seine künstlerische Praxis erstreckt sich über verschiedene Medien wie Zeichnung, Malerei und Skulptur. Charakteristisch für seine Arbeiten sind eine präzise Symmetrie sowie die Verbindung unterschiedlicher Stile. Als Künstler, der sich mit der zeitgenössischen Avantgarde auseinandersetzt, schafft er Werke, die eine klare, reduzierte Ästhetik verfolgen und sich an den Prinzipien der geometrischen Kunst orientieren.

Mireia Serra (* 1973 in Barcelona) ist eine Künstlerin, die sich durch ihre Arbeit in der zeitgenössischen Skulptur auszeichnet. Sie absolvierte eine Ausbildung an der Akademie der Schönen Künste von Barcelona (La Llotja) mit den Schwerpunkten Eisen und Bronze. In ihren Werken, die sich durch eine intime, narrative Figuration auszeichnen, stellt sie oft kleine Alltagsszenen dar. In ihrem persönlichen Stil verbindet Serra ihre Ausbildung in verschiedenen Bronzegusstechniken mit einer klaren, reduzierten Ästhetik.

Jaime Sicilia (* 1970 in Madrid) ist Architekt und bildender Künstler, dessen Schaffen unter dem Leitmotiv "Schönheit repariert" steht. Nach seinem Architekturstudium an der Polytechnischen Universität Madrid arbeitete er in London bei Richard Rogers Partnership und in seinem eigenen Büro. Seine Arbeit erhielt internationale Auszeichnungen und er wurde beispielsweise zur Vertretung Spaniens im Green Building Challenge (Tokio 2005) ausgewählt. Als visueller Künstler arbeitet er multidisziplinär an der Schnittstelle von Malerei, Skulptur, Fotografie und Video. In seinen Werken reflektiert er über Farbe, Licht, Materie, Raum und die Natur als zentralen Bezugspunkt. Seine akademische Laufbahn umfasste Lehrtätigkeiten an Universitäten sowie Forschungsarbeiten.

Larissa Stenlander (* 1960 in Schweden) ist eine Künstlerin, die für ihre einzigartigen Aquarelle bekannt ist. Ihre Werke sind tief emotional und zeichnen sich durch eine sorgfältig konstruierte, minimalistische Ästhetik aus. Sie sind charmant und eigentümlich und reflektieren alltägliche menschliche Emotionen wie Einsamkeit, das Verlangen nach Liebe und soziale Verletzlichkeit. Stenlanders Kompositionen sind klar und minimalistisch gestaltet, sodass die emotionale Erzählung in den Vordergrund tritt und jedes Detail einen klaren Zweck erfüllt. Ihre Arbeiten laden den Betrachter in eine verspielte Welt ein, die sowohl humorvoll als auch nachvollziehbar ist.

Manuel Velasco (* 1966 in Valladolid) ist ein spanischer Künstler, der sein Studium der Bildenden Künste mit Schwerpunkt Malerei an der Universität Salamanca absolvierte. Seine internationale Prägung erhielt er durch einen Studienaufenthalt in New York sowie durch postgraduale Studien in New Delhi. Seit 1993 ist Velasco auf zahlreichen Solo- und Gruppenausstellungen in Spanien und international sowie auf wichtigen Messen präsent. Seine Werke sind in bedeutenden öffentlichen und privaten Sammlungen vertreten. Durch seine präzise handwerkliche Ausführung und seine eigenständige visuelle Sprache hat er sich als feste Grösse in der zeitgenössischen spanischen Kunstszene etabliert.

Artists at the fair: Joan Artigas Planas, Gloria Estefanell, Josecho López, Mireia Serra, Jaime Sicilia, Larissa Stenlander, Manuel Velasco

Images to follow.